Lagos’ta yaşayan ressam, fikirleri ve durumları ilişkilendirilebilir ancak özgün bir biçimde tasvir ederek izleyiciyle bağ kuran eserleriyle çağdaş sanatta kendine bir yer edinmeyi amaçlıyor.
İfade sınırlarını zorlamaya meraklı bir sanatçı olan Olayinka Stephen Aragbada, insan zihninin “sınırsızlığını” sürekli araştırıyor.
Nijeryalı sanatçının eserleri, dokulu ve bazen yoğun fonlara yerleştirilmiş konuların kendi hikayelerini anlattığı, uhrevi bir niteliğe sahip.
Fikir ve uygulama karmaşık olabilir, ancak Olayinka ilişki kurulabilir olma sanatını asla unutmuyor.
Çağdaş sanatçı TRT Afrika’ya yaptığı açıklamada, “Benim sanatım insanlıkla ilgili, insan ilişkileri ve onları birbirine bağlayan anılar arasındaki bağlantıyı ele alıyor” dedi.
Olayinka’nın “Sırlar” adlı tablosu, bir yayın ağında dünya çapında beğeni toplayan bir gösteride yer aldı. Çalışmalarının birçok hayranı arasında, çalışmalarını “muhteşem” olarak tanımlayan Amerikalı şarkıcı ve koleksiyoncu Alicia Keys de var.
Çağdaş Afrika’da “siyahiliği” kendine özgü bir şekilde tasvir etmesi, bu resimlerin hem sanat meraklıları hem de sıradan insanlar arasında yankı bulmasının bir başka nedenidir.
Düşüncelerin karışımı
Olayinka, “İnsanların çalışmalarımla ilişki kurmasının kolay olduğunu düşünüyorum çünkü çalışmalarıma geçmiş, şimdi ve geleceğin unsurlarını aşılıyorum. Bunun, onu izleyici için daha ilgi çekici ve daha büyüleyici kılan şey olduğuna inanıyorum” diye açıklıyor.
Lagoslu sanatçı, “Ufkun Ötesinde” başlıklı serisinde insan doğasının potansiyelini araştırıyor.
“Bu, insanları varsayılan kapasitelerinin ötesine itmekle ilgilidir. Şans verildiğinde daha yükseğe ve daha iyiye ulaşabiliriz,” diyor ve çağdaş sanatın özlemlerini simgeliyor.
Walker Sanat Merkezi’ne göre çağdaş sanat, hızla değişen bir dünyada yaşayan sanatçıların sanat eserlerini kapsar. Bu sanatçılar kişisel veya kültürel kimliği keşfetmeyi severler, genellikle kolay cevaplar vermeden zor veya düşündürücü sorular ortaya atarlar.
Olayinka’nın “Kişisel Alan”ı benzer bir düşünce okulunu takip ediyor. Burada, şemsiyelerin yer aldığı görsellerin yan yana getirilmesi, konularının özel özelliklerini vurgulamada etkili oluyor.
“İnsanların arasında nerede durursam durayım, kendimi eşsiz olarak görmek istiyorum. Bu eseri, insanlarla daha fazla bağ kurarken, aynı zamanda eşsizliğimi keşfedip ifade edebileceğim bir alana sahip olmayı düşünerek yarattım,” diyor TRT Afrika’ya.
Olayinka’nın diğer eseri ‘Gözlem’ ise değişen koşullarda gözlemci ve uyanık olmanın önemini vurguluyor.
Sanatçı, “Gözlem, daha önce yaşadığım bir apartman kompleksinin eski ev sahibinden ilham aldı. O, komplekse giren ve çıkan herkesi her zaman dikkatle izliyordu” diyor.
Dramatik etki
Olayinka’nın eserleri Nijerya’da ve yurt dışında birçok galeride sergilendi ve eserlerinin birçoğu uluslararası sanat piyasasında binlerce dolara satıldı.
Sanatçı, ana malzeme olarak kömür ve akrilik boyaları kullanıyor ve palet bıçağı kullanarak eserlerine dokulu bir görünüm ve dramatik etki kazandırıyor.
2019 yılında profesyonel hayata adım atan Olayinka, sanata olan tutkusunun çocukluğuna dayandığını söylüyor.
Nijerya’daki Ibadan Politeknik Okulu’nda eğitim gördü ve daha sonra Osun Eyaletindeki Obafemi Awalolo Üniversitesi’nde güzel sanatlar alanında eğitim gördü.
Afrika’daki birçok sanatçı gibi Olayinka da kıtadaki resim malzemelerinin yüksek maliyetinden yakınıyor. Ancak kendisine gelen tanınma, aşmak zorunda kaldığı engellere değer.
“Sanatımı birçok sosyal platformda pazarlama fırsatına sahip olduğum için minnettarım. Bu sayede dünya çapındaki koleksiyoncularla bağlantı kurabiliyorum” diyor.
Sanatçı olmak isteyenlere tavsiyesi ise özgün ama kapsayıcı olmaları.
“Yerleşik sanatçılarla bağlantı kurmak ve özgünlüğünüzden ödün vermeden onlardan öğrenmek için yeterince alçakgönüllü olun,” diyor. “Ayrıca sürece güvenin ve sanatınızın evriminde sabırlı olun.”
